No More Lonely Nights (McCartney)
Good Day Sunshine (Lennon-McCartney)
Yesterday (Lennon-McCartney)
Here, There And Everywhere (Lennon-McCartney)
Wanderlust (McCartney)
Ballroom Dancing (McCartney)
Silly Love Songs (McCartney)

Not Such A Bad Boy (McCartney)
No Values (McCartney)
For No One (Lennon-McCartney)
Eleanor Rigby (Lennon-McCartney)
Eleanor’s Dream (McCartney)
The Long And Winding Road (Lennon-McCartney)
No More Lonely Nights (Playout Version) (McCartney)

Las versiones casette y CD incluían además «So Bad» (McCartney) y «Good Night Princess» (McCartney), y las versiones de «Good Day Sunshine», «Wanderlust», «Eleanor’s Dream» and «No More Lonely Nights (Playout Version)» son más extensas.

Paul McCartney quería probar suerte de nuevo en el cine. Barajó varias ideas y, en un principio, iba a ser un rockodocumental al modo de «Get Back/Let It Be» en el que Paul y sus músicos de acompañamiento interpretarían nuevos temas y clásicos de los Beatles, de WIngs y de la carrera de Macca en solitario. La idea se arrojó a la papelera y Paul encargó al guionista Willy Russell que escribiera un argumento…, que tampoco fue del gusto de McCartney. Poco después contrató a otro guionista, Tom Stoppard, pero tampoco hubo suerte.

Finalmente, Paul se lió la manta a la cabeza y escribió el guión por su cuenta, creando una ligera historia sobre un músico al que roban las cintas máster de su último disco poco antes de su lanzamiento. La historia giraría en torno a las peripecias del músico -interpretado por el propio McCartney- y sus compañeros (Linda McCartney, Ringo Starr y Barbara Bach) para recuperar las cintas robadas. La película estaría salpicada de escenas musicales que la dotarían de un aire onírico. Esa era la idea…

El caso es que entre noviembre de 1982 y octubre de 1984 dedicaron 20 semanas no consecutivas a rodar las escenas de la película, las primeras siete semanas para las escenas dramáticas y las trece siguientes para los números musicales. Peter Webb sería el encargado del la dirección. La película no es más que un entrelazado de videoclips musicales unidos por un finísimo (y débil) hilo argumental.

El estreno generó mucha expectación, pero, no nos engañemos, la película es muy mala. La crítica la destrozó y fue el fracaso cinematográfico más destacado del año 1984. No obstante, toda película necesita una banda sonora y, en el caso de una película musical, más aún…

En este caso el LP es más un grandes éxitos que un nuevo disco. Macca incluye cuatro canciones nuevas (cinco en la versión CD y cassete), dos canciones de «Tug of war», una de Wings y…¡¡seis de los Beatles!! Todas las canciones antiguas fueron nuevamente grabadas desde cero. El LP, editado en octubre de 1984, tuvo mucho éxito en Inglaterra (número 1) y pasó bastante desapercibido en Estados Unidos (21).

Aunque las musas cinematográficas parecieron dar la espalda a Paul, las musicales estaban más que controladas, de hecho, el disco arranca con una de las nuevas canciones: «No More Lonely Nights«, una de las mejores baladas de su carrera, y eso, tratándose de McCartney es mucho decir. Grabada en una sesión de poco más de tres horas y con el Pink Floyd David Gilmour a la guitarra, se convirtió en un megahit transatlántico que casi por si sola hace que merezca la pena de un LP que, no nos preocupemos, tiene mucho más que ofrecer. La canción es una obra de arte de la melodía, es emotiva sin resultar empalagosa y todo lo que en ella suena lo hace de forma pluscuamperfecta. Imagen

 La primera de las «revisiones» de temas Beatle en aparecer en el LP es «Good Day Sunshine«, el fabuloso tema que Paul compuso para el LP «Revolver» de 1966. En esta ocasión McCartney toca todo salvo el piano -a cargo de George Martin- y también ejecuta todas las voces. Las diferencias con la versión original de 1966 son mínimas salvo las lógicas en cuanto a calidad de sonido. A continuación, Paul nos ofrece un excelso medley entre tres de las mejores baladas de su carrera «Yesterday»/»Here There & Everywhere»/»Wanderlust«, las dos primeras provenientes de su carrera Beatle (pertenecientes al LP «Help» de 1965 y «Revolver» de 1966) y la última de su su álbum en solitario «Tug Of War» de 1982. A diferencia de lo que ocurría en «Good Day Sunshine», las nuevas versiones difieren en mucho de las originales merced al nuevo arreglo de viento que George Martin escribió para ambas. En cuanto a «Wanderlust», con Ringo a los tambores,  también estrena una partitura del siempre acertado Martin.

Pau, con Ringo a la batería y el Led Zeppelin John Paul Jones interpreta «Ballroom Dancing» de su LP «Tug Of War» de 1982, en una versión bastante fiel al original que sólo difiere en la parte instrumental, sensiblemente, más dura. La cara A concluye con una versión de un éxito de Paul y sus  Wings en 1976: la archiconocida «Silly Love Songs«, prácticamente calcada a la original aunque dotada de cierto aire funky.

Y arrancamos la cara B con dos estrenos «Not Such A Bad Boy» y «No Values«, dos notables y animados números que recuerdan en su sonido eléctrico al álbum final de Wings «Back To The Egg». Dos buenas canciones (en especial la segunda) que demuestran que las musas no habían abandonado al bueno de Macca, si bien dichas musas fueron mucho más generosas en tiempos pretéritos, como demuestra la excelente revisión de «For No One«, muy fiel de nuevo a la original de 1966 incluida en el LP «Revolver».

También a «Revolver» pertenecía la versión primigenia de «Eleanor Rigby» que, tras desplegar toda su sobresaliente calidad, se extiende en «Eleanor’s Dream«, una brillante pieza clásica compuesta por Paul y arreglada por George Martin. Otro de los puntos álgidos del álbum.

Sorprende especialmente la revisión de «The Long And Winding Road«, puesto que Paul, a pesar de introducir arreglos nuevos (saxofón, coros y teclados varios) respeta muchos de los por él en su momento tan criticados arreglos de Phil Spector aunuqe aquí aparecen, eso sí, de forma mucho más atenuada. También es sorprendente la no comparecencia de Ringo tras la batería que, de hecho, no aparece en ninguna de las revisiones de los temas de los Beatles del disco. En palabras del propio Paul, «Ringo se negó a participar en las canciones de la época de los Beatles, yo quería que lo hiciera, pero se negó. Supongo que quería evitar comparaciones entre versiones. A mí eso me da igual. Son mis canciones y no me vou a avergonzar de nada de lo que he escrito». De hecho, se rumorea que en el plan original, figuraban versiones de «Hey Jude» y «The Fool On The Hill».

La verdad es que, hasta aquí, bien sea por la incuestionable calidad de los clásicos o por la sobresaliente aportación de las nuevas canciones, el LP es irreprochable, lástima de la patochada que supone la versión pseudo-dance de «No More Lonely Nights» que bajo el título de «Playout Version«, supone el único punto bajo de un fantástico LP, Mejor hubiera sido incluir en el LP la extraordinaria pieza a lo años 20 «Goodnight Princess» que aparecía en las versiones CD y casette. Imposible no recordar alguna peli de Woody Allen al escucharla.

Entonces, ¿cómo puntuamos este disco?, las canciones nuevas son muy buenas…, pero sólo son tres… El resto son correctas revisiones aunque bien es cierto que no aportan nada nuevo. Si el material fuera nuevo, sería un álbum de sobresaliente alto…, pero no lo es…, aunque no es menos cierto que el menda que lo firma ha sido capaz de componer «Yesterday», «Here, There And Everywhere», «For No One», «Eleanor Rigby»,  «Wanderlust» y «The Long And Winding Road» y encima ahora se destapa con la gloriosa «No More Lonely Nights»… y todas están en el disco. Para mí, es un discazo, una especie de extraño recopilatorio que, si bien demuestra cierta complacencia por parte de Paul, no deja de ser una auténtica gozada para los sentidos

VALORACIÓN GUILLETEK: 8/10

5 comentarios sobre “Paul McCartney: «Give My Regards To Broad Street» (1984) (8/10)

  1. La sensación que dejaba éste álbum para quienes lo seguíamos a Paul con hambre de nueva música era de cierta desazón. Queríamos más. No more lonely night era la mejor balada en años y el resto era reciclaje. Personalmente pienso que era menos que Pipes of Peace, pero con los años lo valoré mejor. La crítica en su momento fue encarnizada (Paul repite fórmulas y para colmo se cuelga de los Beatles, sobre todo a Revolver de donde toma 4 canciones, álbum sólo para fanáticos, etc. etc). Igual fue un merecido nº 1 en UK, pero sólo allí.

  2. Es una verdadera lástima para nosotros los fans de paul la película le saliera tan mala. En mi opinión por un exceso egocentrismo. El film se habría salvado quizás con un buen guionista y un buen director. Yo hubiera preferido un proyecto menos ambicioso como un disco nuevo con no more lonely night una de sus más bellas canciones en solitario. De todas maneras el disco es muy agradable de oír por la calidad de las canciones escogidas.

  3. Es una pena que la película le saliera tan mala, una decepción también para nosotros los fans de Paul. En mi opinión por un exceso de egocentrismo. Yo pienso que con un buen guionista y un buen director se hubiera podido «salvar de la quema» pues tenía una buena banda sonora y presupuesto. yo hubiera aprovechado el elegante número de baile en «Ballroom dancing» y la átmosfera histórica pero con otra trama mucho mejor,claro. Pero, bueno, todo el mundo comete errores. En cuanto al disco es muy agradable de oír por la calidad de las canciones aunque ya las conozcamos. Yo hubiera preferido un proyecto menos ambicioso como un disco completamente nuevo con «No more lonely nights» a la cabeza, una de sus canciones más bellas en solitario.

Deja un comentario